Maalauksen elementit

Elementitmaalausovat maalauksen peruskomponentteja tai rakennuspalikoita.Länsimaisessa taiteessa niitä pidetään yleensä värinä, sävyinä, viivoina, muotoina, tilana ja tekstuurina.

Yleensä olemme samaa mieltä siitä, että taiteessa on seitsemän muodollista elementtiä.Kaksiulotteisessa välineessä muoto kuitenkin pudotetaan, joten meillä on todella kuusi maalauksen peruselementtiä.Voimme myös tuoda yhtälöön neljä lisäelementtiä – koostumus, suunta, koko ja aika (tai liike) pyöristääksemme sen jopa 10 maalauksen elementtiin.

• 01/10

  Väri

  

  Väri (tai sävy) on jokaisen maalauksen ytimessä.Se on epäilemättä tärkein elementti, koska se määrittää sävyn sille, miten katsojat suhtautuvat teokseen.Se voi olla esimerkiksi lämmin ja kutsuva tai kylmä ja jyrkkä.Joka tapauksessa väri voi luoda tunnelman palalle.

  Maalarilla on loputtomasti tapoja leikkiä väreillä.Melko usein taiteilija voi vetää kohti tiettyä palettia, joka pyrkii määrittelemään hänen koko työnsä tyylin.

  Väriteoriaon yksi värien kanssa työskentelyn avaimista, erityisesti maalaajille.Jokaisella kankaalle lisäämälläsi uudella värillä on tärkeä rooli katsojien käsityksessä teoksesta.

  Värit voidaan jakaa edelleen sävyyn, intensiteettiin ja arvoon.Lisäksi monet taiteilijat päättävät maalata emovärin kanssa.Tämä on tietty maalisävy, joka sekoitetaan jokaiseen maaliin, joka koskettaa kangasta, ja se voi tuoda tasaisuutta.
• 02/10

  Sävy

  

  Sävyä ja arvoa käytetään maalauksessa vaihtokelpoisesti.Se on pohjimmiltaan sitä, kuinka vaalea tai tumma maali on, kun poistat värin.Sen käytön ymmärtäminen voi vaikuttaa suuresti siihen, miten taiteenne nähdään.

  Jokaisella maalivärillä on käytettävissä lähes loputon valikoima sävyjä.Voit sekoittaa sitä mediumien ja neutraalien maalien kanssa säätääksesi sen sävyä haluamallasi tavalla.Joissakin maalauksissa on hyvin rajallinen sävyvalikoima, kun taas toisissa on jyrkkiä kontrasteja sävyissä.

  Alkeimmillaansävy näkyy parhaiten harmaasävyissä: Musta on tummin arvo ja valkoinen kirkkain.Hyvin pyöristetyssä maalauksessa on usein nämä molemmat, korostukset ja varjot lisäävät teoksen kokonaisvaikutelmaa.
• 03/10

  Linja

  

  Vaikka meillä on tapana ajatella viivoja piirtäessään, maalaajien on myös keskityttävä siihen.Loppujen lopuksi jokainen tekemäsi siveltimenveto luo viivan.

  Viiva määritellään siveltimellä tekemäksi kapeaksi merkiksi tai viivaksi, joka on luotu kahden objektin tai elementin kohtaamiseen.Se määrittelee maalausten aiheen ja auttaa meitä implisoimaan asioita, kuten liikettä.

  Maalareiden tulee myös olla tietoisia erilaisista viivoista.Näiden joukossa ovatimplisiittisiä viivoja, joita ei ole piirretty, vaan sen ympärillä olevat siveltimen vedot viittaavat niihin.

  Etenkin maisemamaalarit ovat usein huolissaan horisonttiviivasta.Kaikentyyppiset maalarit voivat lisätä työhönsä ulottuvuutta käyttämällä piirustuksissa olevia ortogonaalisia ja poikkisuuntaisia ​​viivoja.
• 04/10

  Muoto

  

  Jokainen taideteos sisältää muodon elementin, joka liittyy linjaan ja tilaan.Pohjimmiltaan muoto on suljettu alue, joka syntyy, kun viivat kohtaavat.Kun tuo muoto saa kolmannen ulottuvuuden (kuten kuvanveistossa tai jossain sekamediassa), meillä on silloin myös muoto.

  Taiteilijat harjoittelevat usein itseään näkemään muodot kaikessa.Purkamalla kohteen perusmuodot se luo siitä tarkan esityksen maalauksissa ja piirustuksissa.

  Lisäksi muodot voivat olla joko geometrisia tai orgaanisia.Ensimmäiset ovat meille kaikille tuttuja kolmioita, neliöitä ja ympyröitä.Jälkimmäiset ovat niitä muotoja, jotka eivät ole tarkasti määriteltyjä tai joita esiintyy luonnossa.
• 05/10

  Avaruus

  

  Tila (tai tilavuus) on toinen tärkeä elementti missä tahansa taiteessa ja sitä voidaan käyttää erinomaisesti maalauksissa.Kun puhumme avaruudesta taiteessa, ajattelemme positiivisen ja negatiivisen tilan tasapainoa.

  Positiivinen tila on itse aihe, kun taas negatiivinen tila on maalauksen alue sen ympärillä.Taiteilijat voivat leikkiä tasapainolla näiden kahden tilan välillä vaikuttaakseen entisestään siihen, miten katsojat tulkitsevat töitään.

  Esimerkiksi maisema, jossa on pienempi puu ja horisontti (positiivinen tila), joka sallii taivaan (negatiivinen tila) viedä suurimman osan kankaasta, voi antaa erittäin voimakkaan lausunnon.Samoin muotokuvan maalaus, jossa kohde (positiivinen) katsoo negatiivisen tilan suuntaan, voi olla yhtä kiehtovaa kuin katsojaa katsoessaan.
• 06/10

  Rakenne

  

  Maalaukset ovat täydellinen väline leikkimiseen myös tekstuurien kanssa.Tämä voidaan tulkita kuvioksi maalauksen sisällä tai itse siveltimenvetoina.

  Jotkut maalit, erityisesti öljyt, ovat paksumpia ja niiden levitys kankaalle tai taululle voi antaa työlle lisää syvyyttä tekstuurin vuoksi.Jos esimerkiksi otat värin Van Goghin maalauksesta ja katsot sitä mustavalkoisena, hänen siveltimenvetojensa tekstuuri erottuu dramaattisesti.Samoin impastomaalaus perustuu erittäin syviin tekstuureihin.

  Tekstuuri voi olla haaste myös maalareille.Lasin tai metallin kiiltävän pinnan tai kiven karkean tunteen jäljittäminen voi olla vaikeaa.Juuri tällaisissa esineissä taidemaalari voi luottaa muihin taiteen elementteihin - erityisesti viivaan, väreihin ja sävyihin - määrittääkseen tekstuurin edelleen.
• 07/10

  Sävellys

  

  Yllä olevat elementit ovat välttämättömiä maalauksille, vaikka usein lisäämme listaan ​​myös neljä elementtiä.Yksi tärkeimmistä jokaiselle taiteilijalle on sävellys.

  Sävellyson maalauksen järjestely.Mihin sijoitat kohteen, miten taustaelementit tukevat sitä, ja jokaisesta pienestä kankaalle lisäämäsi palasta tulee osa sommittelua.Ratkaisevaa on se, miten työ nähdään.

  On myös otettava huomioon "koostumuselementit".Näitä ovat yhtenäisyys, tasapaino, liike, rytmi, tarkennus, kontrasti, kuvio ja suhteet.Jokaisella on tärkeä rooli jokaisessa maalauksessa, minkä vuoksi taiteilijat keskittyvät niin suuren osan ajastaan ​​sommitteluun.
• 08/10

  Suunta

  

  Taiteessa sana "suunta" on laaja käsite, joka voidaan tulkita monin tavoin.Voit esimerkiksi harkita maalauksen muotoa osana sen suuntaa.Pystysuora kangas voi toimia paremmin kuin vaakasuora tietyissä aiheissa ja päinvastoin.

  Suuntaa voidaan myös käyttääviittaa perspektiiviin.Minne sijoitat esineitä tai miten niitä käytetään suhteessa muihin, voi ohjata katsojan taiteen läpi.Tässä mielessä se liittyy myös liikkeeseen ja suunta on tärkeä näkökohta suunnittelussa, oli mediasta riippumatta.

  Maalarit ovat myös huolissaan valon suunnasta maalauksissaan.Kaikkiin maalauksen elementteihin tulee osua valoa samasta suunnasta tai katsojat hämmentyvät.He eivät ehkä ymmärrä sitä, mutta jokin häiritsee heitä, jos valokohdat ja varjot muuttuvat maalauksen puolelta toiselle.
• 09/10

  Koko

  

  "Koolla" tarkoitetaan itse maalauksen mittakaavaa sekä maalauksen elementtien mittakaavaa.

  Esineiden välinen suhde voi myös tietämättään häiritä katsojan havainnointia ja nautintoa.Esimerkiksi omena, joka on suurempi kuin norsu, ei ole luonnollinen.Vähemmän dramaattisesti odotamme jonkun silmien, huulten ja nenän olevan erityisen tasapainossa koon suhteen.

  Kun on kyse minkä tahansa taideteoksen koon määrittämisestä, maalareilla on myös monia huomioitavia asioita.Ylisuuret maalaukset voivat olla yhtä dramaattisia kuin hyvin pieni pala, ja molemmissa on omat haasteensa.Lisäksi taiteilijoiden on pohdittava, mihin ostajalla on tilaa.

  Monilla tasoilla koko on yksi taiteilijan suurimmista näkökohdista.
• 10/10

  Aika ja liike

  

  Kaikki muut elementit vaikuttavat siihen, miten katsoja näkee ja katsoo maalauksen.Tässä aika ja liike tulevat peliin.

  Aikaa voidaan pitää aikana, jonka katsoja viettää kappaleen katsomiseen.Onko olemassa erilaisia ​​elementtejä, jotka edelleen kiinnittävät heidän huomionsa?Onko se tarpeeksi kiehtovaa, jotta he pysähtyvät eivätkä kävele taidesi ohi?Tämä on tosin yksi monien taiteilijoiden huolenaiheista.

  Liike on myös yksi sommittelun elementeistä, vaikka sen merkitystä ei tässä ryhmittelyssä pidä unohtaa.Tämä viittaa siihen, kuinka ohjaat katsojan katseen maalauksessa.Sisällyttämällä erilaisia ​​elementtejä strategisiin paikkoihin ja yhdistämällä muita taiteen elementtejä saat katsojat liikkumaan maalauksen ympärillä.Tämä puolestaan ​​lisää aikaa, jonka he käyttävät sen katselemiseen.