Wilhelmina Barns-Graham: kuinka hänen elämänsä ja matkansa muodostivat hänen taideteoksensa

Wilhelmina Barns-Graham (1912-2004), skotlantilainen taidemaalari, yksi "St Ives Schoolin" päätaiteilijoista, tärkeä hahmo brittiläisessä modernissa taiteessa.Opimme hänen työstään, ja hänen säätiönsä säilyttää laatikoita hänen studiomateriaalistaan.

Barns-Graham tiesi pienestä pitäen, että hän halusi taiteilijaksi.Hänen varsinainen koulutus alkoi Edinburgh School of Artissa vuonna 1931, mutta vuonna 1940 hän liittyi muihin brittiläisiin avantgardeihin Cornwallissa sotatilanteen, huonon terveytensä ja halunsa irrottautua taiteilija-isänsä vuoksi.

St Ivesistä hän löysi samanhenkisiä ihmisiä, ja täällä hän löysi itsensä taiteilijana.Sekä Ben Nicholsonista että Naum Gabosta tuli tärkeitä hahmoja hänen taiteensa kehityksessä, ja heidän keskusteluillaan ja molemminpuolisella ihailullaan hän loi pohjan hänen elinikäiselle abstraktille taiteelle.

Sveitsin matka antoi abstraktioon tarvittavan sysäyksen ja omien sanojensa mukaan hän oli tarpeeksi rohkea.Barns-Grahamin abstraktit muodot juurtuvat aina luontoon.Hän näkee abstraktin taiteen matkana olemukseen, prosessina, jossa tunnetaan totuus ideasta päästää irti "kuvaavista tapahtumista" sen sijaan, että paljastettaisiin luonnon malleja.Hänen mielestään abstraktion tulee perustua lujasti havaintoon.Hänen uransa aikana hänen abstraktin teoksensa painopiste on muuttunut ja se on vähentynyt rockiin ja luonnonmuotoihin ja enemmän ajatteluun ja henkeen, mutta se ei ole koskaan ollut täysin irti luonnosta.

Barns-Graham matkusti myös mantereen halki monta kertaa elämänsä aikana, ja hänen Sveitsissä, Lanzarotella ja Toscanassa kohtaama maantiede ja luonnonmuodot palasivat yhä uudelleen hänen työssään.

Vuodesta 1960 lähtien Wilhelmina Barns-Graham on asunut St Andrewsin ja St Ivesin välissä, mutta hänen työnsä ilmentää todella St Ivesin ydinideoita, jakaa modernismin ja abstraktin luonnon arvot ja vangitsee sisäisen energian.Hänen suosionsa ryhmässä on kuitenkin erittäin alhainen.Kilpailutunnelma ja etutaistelu teki hänen kokemuksestaan ​​muiden taiteilijoiden kanssa hieman katkeruutta.

Elämänsä viimeisten vuosikymmenten aikana Barnes-Grahamin työstä tuli rohkeampaa ja värikkäämpää.Kiireellisesti luodut kappaleet ovat täynnä iloa ja elämän juhlaa, ja akryyli paperille näytti vapauttavan hänet.Väliaineen välitön välittömyys, sen nopeasti kuivuvat ominaisuudet mahdollistavat värien nopean kerrostamisen yhteen.

Hänen Scorpio -kokoelmansa esittelee elinikäistä tietoa ja kokemusta väreistä ja muodoista.Hänelle jäljellä oleva haaste on tunnistaa, milloin kappale on valmis ja milloin kaikki komponentit yhdistyvät, jotta se "laulaa".Sarjassa häntä lainataan sanoneen: "On hassua, kuinka ne olivat suora seuraus paperinpalan rankaisemisesta siveltimellä epäonnistuneen toimittajien haastattelun jälkeen, ja yhtäkkiä Barnes-Graham oli noissa vihaisissa vinoissa.Linja ymmärsi raaka-aineen potentiaalin.”